素描是服装设计的基础。有人说不画草图也可以做服装设计，服装设计一定要会素描吗？时装插画和素描有什么区别？还是素描？我觉得速写很有必要，可以快速记录你当时的灵感，一般的服装设计手稿更重要，素描可以让你掌握身体比例等重要信息，我没有练习过素描。我在日本学过服装，我想成为一名时装设计师，素描的步骤有哪些？首先，就表现对象而言，时装插画只是把人的衣服作为主要表现对象，甚至只表现衣服。

手绘服装设计图和钢笔、着色笔应该用什么样的？画线的笔也不要太挑剔，比如钢笔，针笔。很多人会用彩色记号笔(分为水性记号笔和油性记号笔，水性记号笔和樱花比较多)，也有人会用水彩上色。纸张不要太挑剔，只要不是太薄的素描纸和宣纸，其他大部分纸张都可以胜任，很多人在质量较好的素描本上设计图片。手绘服装设计图分为平面图(结构图)和效果图。没有指定纸和笔。纸:一般平面图都是用铅画纸、纸板等高密度光滑纸制作的。

钢笔:一般平面图用钢笔、高硬度铅笔等硬笔。效果图完全可以自由选择，可以用毛笔、自来水笔、钢笔、铅笔、碳素笔或者混合使用。彩笔主要是指给效果图上色用的笔，根据效果图需要表达的效果自由选择。刷子、水彩笔、记号笔(显示动作)、粉彩棒、油粉笔、海绵等。，只要效果好，可以天马行空。画服装设计图用什么笔最好？水彩、水粉、马克笔(最好是水性的)等等，都可以。

我是重庆西部服装设计学校的老师。当一个人有了理想和目标，这才是成功最重要的。没有绘画基础也没关系。那些是可以学的。高中的课程比初中多，还要应付高考，所以高中可能没有太多时间学素描。其实素描一两个月就能画得很好了。但是最主要的是你需要练习其他的绘画基础。我认为当你现在有时间的时候，学习基础知识，获得正确的形状和绘图是非常重要的。我也想成为一名时装设计师。高中刚开始练。长时间苦练没关系，我能超过很多人。

1。定义不同的水彩是一种以水为媒介调和颜料的绘画方式，而素描是一种用单一颜色表现明度变化的绘画方式。2、不同的绘画工具水彩画一般是用毛笔在手工制作的水彩纸上作画，最好的毛笔是用红貂毛制作的。素描的画图工具一般是铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨画、粉笔、纸、笔等。，而画笔是用较厚的画纸做成的。3.不同特性水彩画有两个主要特性，即颜料本身的透明性和水在绘画过程中的流动性。

训练素描的过程中需要严格的步骤，才能有效的提高速度和质量。1.用几条简单的直线概括大比例和动态关系。这一步很重要，它不仅能决定整个画面的构图，还能把握人物的动态和比例，还能为听写训练打下基础。(时间安排:慢慢写，5分钟，写1分钟)2。从上到下，从左到右，从外到内简单画一下。(时间安排:慢写15分钟，快写7分钟)3 .深入描述细节，调整整体优先和现实。

时尚插画的重点和主题是衣服，会把人物塑造成模特，脸一般不会画，概念和艺术感很强；速写的重点和主题是人或风景，要求在短时间内把你在纸上看到的东西描述出来，而时尚插画没有时间要求，速写讲究“写实”。首先，就表现对象而言，时装插画只是把人的衣服作为主要表现对象，甚至只表现衣服。然而素描的对象极其丰富，如景物、人物、静物、动物、植物等。

“其次，从内在表现上，时装插画注重时装款式、图案、材料等的表现。，而人物的表现相对简单，主要表现一些人物动态就够了。人物素描主要表现人物的动态、神态、人体结构等，服装的表现相对次要；再次，在表现形式上，时尚插画可以是水彩、水粉、马克笔、钢笔、铅笔、电脑，人物素描是素描的一种，以铅笔、钢笔、炭笔为主要表现形式。

我在日本学服装。没有人画素描之类的基础课，都是直接背八头九头的裸图。就背几个姿势。然后画衣服才是最重要的。我直接翘所有课是因为高中是艺术生在大学也学的设计。)我觉得这没什么不好。服装设计师最重要的是裁缝的能力。把一张图做成实物很重要。了解面料很重要。不是说效果图不重要，而是相对于能进入市场的产品来说，画出一个好的效果图的比例并不是很大。当初我学室内设计的时候也有这种感觉。只有在工地混过，才能画出看得见的cad。

素描奠定服装设计的基础。有人说不画草图也可以做服装设计，想想看，连人体结构都不清楚怎么做合适的衣服。对了，服装设计不仅需要设计图纸，还需要设计理念，而且你得非常精通面料，自己做...我觉得速写很有必要，可以快速记录你当时的灵感，一般的服装设计手稿更重要，素描可以让你掌握身体比例等重要信息。